综观整个西方摄影史中的大师，无论是19世纪的卡梅隆夫人、纳达尔和埃默森，还是20世纪的斯蒂格利茨、斯泰肯、席勒，再到后面的埃文斯与弗兰克，这些构成西方摄影传统的节点性人物的经典作品中，不仅可以看到在摄影风格和语言上的探索与创新，更能看出其独特的艺术思想与鲜明的艺术观念。
8月14日起，由靳宏伟珍藏的西方摄影大师的作品将在中央美院美术馆亮相，百幅珍贵作品将带领摄影爱好者共同回顾20世纪的摄影史。
●美国摄影收藏家靳宏伟藏20世纪西方摄影大师作品中国巡回展
时间：8月14日至9月11日
地点：中央美术学院美术馆
看点一：
反思中国摄影问题
中国的摄影在近30年里也发生了非常大的变革，出现了较大规模接受西方当代摄影的状况，并直接导致这场变革进程中的话语转向。期间，中国摄影家几乎都在模仿、借鉴西方摄影大师们的图像与图式。
原作概念的匮乏是一个不可回避的问题。仅靠阅读画册、印刷品来理解摄影，只能陷入图像和图式的学习和模仿，无法建立良好的摄影学习范例与正确的摄影认识;更无法建立起基于材料、媒介、工艺本身所形成的摄影审美和观看方式，也无法体验照片的真正魅力与价值。这些长期隐藏并困扰中国摄影的问题，直接导致中国摄影中摄影语言的缺失，使得中国摄影家只能借助摄影大师的图式、借助手中的照相机去记录历史。
看点二：
百幅原作解读大师功力
即将在全国巡回展出的本次展览，展品数量在100张左右，希望能给中国公众打开欣赏和认识西方摄影传统的新视野。在看到西方摄影大师的照片原作，直接感受原作魅力的同时，以此作为参照，反思中国当代摄影创作和教育中对摄影原作认同的缺失;从而推动美术馆、博物馆在摄影收藏、研究、展示、推广和公共教育等方面所应起到的功能。
此次展览中的作品，除了涵盖上述西方摄影传统中重要摄影大师的作品，还包括众多当代艺术家，如南・戈尔丁、梅普索普、辛迪・舍曼、托马斯・斯特鲁斯等人的作品。可以预言，这个展览将呈现一个别样的20世纪西方摄影史，进而成为一次有学术深度的国际艺术交流。
部分展览作品请看下一页：
爱德华-布巴 1964年作 巴黎 11 x 15in
戴安-阿勃丝 1971年作 女人和她的猴宝宝 16x20in
哈里-卡拉汗 1972年作 科德角 8x10in
曼努埃尔-阿尔瓦雷斯-布拉沃 1970年作 永恒的肖像 7 x 9 in
